logo
cart cart
cart cart
cart cart
cart cart
آرشیو اخبار
آرشیو اخبار
نشست بررسی اخلاق و بحران های اخلاقی جامعه با موضوعیت مظلوم نما و مظلوم نمایی

گالری هپتا از جمعه 26 آذرماه، به مدت یک هفته آثار 12 هنرمند را با موضوع «مظلوم‌نما» نمایش می‌دهد. علیرضا آدم‌بکان، دلبر شهباز، نسیم گلی، ابراهیم کاشانی، هامدجابرها، امین باقری، مرتضی خسروی، مهرداد جعفری، سپیده مهرگان، صالح تسبیحی و گلبرگ شعبانی آثار خود را در قالب مجسمه،، نقاشی، عکس و میکس مدیا ساخته اند. "مظلوم نما" یک نمایشگاه فیگوراتیو است که زیر مجموعه‌ی پروژه‌ی بلند مدتِ «میراثِ نفت و نیاکان» اجرا می‌شود.

گشایش: چهارشنبه اول دیماه نشانی: تهران، خیابان کریمخان زند، خیابان ایرانشهر، ضلع غربی پارک هنرمندان، بن‌بست نیکو‌شهر، شماره 3، طبقه همکف، گالری هپتا

در بیاینه‌ی "مظلوم نما" آمده است: 
مظلوم نمایان هدف نهایی خود را جلبِ ترحم دیگران قرار داده اند. در نتیجه، مظلوم نمایی، سواری گرفتن با اشک است. اما مظلوم نماهای زیادی هم هستند که در کار خود شکست می خورند. مظلوم نما، اگر در روشِ خود هوش به خر ...

جمعه 26 آذر 95 نمایشگاهی با عنوان « مظلوم نما » در گالری هپتا برگزار می‌شود.

گشایش: جمعه 26 آذر از ساعت 16 الی 20 نشانی: تهران، خیابان کریمخان زند، خیابان ایرانشهر، ضلع غربی پارک هنرمندان، بن‌بست نیکو‌شهر، شماره 3، طبقه همکف، گالری هپتا

مظلوم نما درختِ نحسِ ریشه دار است. ریشه های مظلوم نمایی در تاریخ و مذهب و اخلاق عرفی عمیق شده است و معنی پیدا کرده. تمامِ مذاهب و ایدئولوژی هایی که با خونِ کشتگانِ معتقد آبیاری شده اند بارقه هایی از مظلوم نمایی در خود دارند. اما گاه، این شلوغ کاری در تحریکِ عاطفه آنقدر عمق پیدا می کند که می شود یک روشِ زیستن. در نتیجه مظلوم نمایی یک اخلاقِ ساده نیست. تمامِ ما یک مظلوم نمایی در جیب داریم و بنا بر موقعیت، اگر ابزارهای دیگر کارامد نبودند، با گرفتن قلب خود، با بغض کردن، یا اغراق در مشکلات عادی زندگی یا با خودزنی، از ابزارِ همواره حاضرِ مظلوم نمایی استفاده می کنیم. مظلوم نمایان حرفه ای، برای گریز از مسئولیتِ زیستی خود و برای توجیهِ خطای ...

عکاسی امروز فرصت های جدید
«نگاه شخصی»
بخش ویژه | نگاه شخصی در پنجمین همایش ١٠ روز با عکاسان
نگاه شخصی از برنامه های بخش ویژه همایش است که در این دوره 24 عکاس با رویکردهای مختلف در عکاسی به ارائه آثار می پردازند و در تعامل با حضار به طرح دقیق تر از نگاه شخصی خود اقدام می کنند.روح و جان مایه هر اثر هنری نسبت مستقیم دارد با روحیات و ساختار ذهنی هنرمند. بخش نگاه شخصی در تلاشی که از دوره گذشته آغازش بود سعی دارد فرصتی فراهم کند برای عکاسانی که در پی بروز سوی نگاه و مایه های مورد علاقه در آثار خود هستند.   گشایش: ۱۹ آذرماه از ساعت 18 در «خانه هنرمندان» نشانی: خانه هنرمندان ایران
یازدهمین نمایشگاه انفرادی روح‌الله دلخانی در گالری «فردا» برپا می‌شود.
«نمایشگاه انفرادی روح‌الله دلخانی»
به گزارش ایسنا به نقل از روابط عمومی گالری، روح‌الله دلخانی در این نمایشگاه نقاشی‌خط‌هایش را که براساس هایکوهای سهیل محمودی خلق کرده است، نمایش می‌دهد. این نمایشگاه «سکوت، سادگی، سلام» نام دارد.در این نمایشگاه، دلخانی هایکوهای سهیل محمودی را با نقاشی‌خط و با استفاده از تکنیک‌های راپید، چاپ دستی و ترکیب مواد روی کاغذ و با استفاده از دیتیل‌های خط شکسته به تصویر کشیده است.
همچنین این هنرمند در خطوط شکسته‌ای که خلق کرده از نقوش سفالگری آغازین شوش، نقش‌های تزیینی آغازین شوش، سفالینه پیش از تاریخی تخت جمشید، سفالینه پیش از تاریخی سیلک، سفالگری آغازین، سفالینه نهاوند، سفالگری آغازین، سفالینه لرستان، سفالینه منقوش تپه گیان، معماری پارتی، آذین گچبری، سفالینه آرامگاه، آرامگاه نسا، گچبری برجسته، کاخ کیش ساسانی، سبک‌های نموداری آرایشی پارتی ساسانی، گلوبند طاق‌بستان، گنبدخانه کوچک مسجدجامع اصفهان، نقش‌پردازی آجرتراش‌های مسجدجامع نائین، سفالینه پیش تاریخی تپه م ...
پرندگان یک مینیاتور زنده شدند

به گزارش سرویس تجسمی هنرآنلاین، رضا یساولی را اگرچه به عنوان یک ناشر می‌شناسیم اما او در حوزه نگارگری از اعتبار ویژه‌ای بر خوردار است. او با ارائه یک پروژه هنری متشکل از پرینت دو نگاره، ویدیوآرت و چیدمان دست به خلق اثری زده که قالب نگارگری ایران را که از بُعد و پرسپکتیو خالی است، به صورت سه بعدی ارائه داده است.بخش اول این اثر نگاره‌ای از فرح اصولی است که یساولی با چاپ آن در ابعاد بزرگ اقدام به خوانشی جدید از نگارگری کرده است. زیرا وقتی یک اثر بزرگ می‌شود ابعاد مفهومی آن از زیباشناسی اثر پیشی می‌گیرد. در بخش دوم این اثر ویدیویی حضور دارد که روایت دو بعدی نقاشی ایرانی را با مدیایی جدید همراه کرده و از خوانش گذشته یک نگاره دور شده است. بخش سوم دیگر این اثر یک چیدمان درخت و پرندگان بر روی یک اثر دیگر از فرح اصولی است.در آثار نگارگری همواره توجه ویژه‌ای به باغ و پرندگان می‌شود و در واقع نوعی حکمت در آن نهفته است. در نگارگری ایرانی همواره جایگاهی خاص به باغ، درختان و سبزه و پرنده اختصاص می‌دهند زیرا مفهوم حکمت آن اش ...

سیزدهمین جشن تصویر سال برگزیدگانش را معرفی کرد

به گزارش هنرآنلاین به نقل از روابط عمومی خانه هنرمندان ایران، در این روز از ساعت ابتدا مراسم عکس «جاده تصویری‌ها» در مقابل پرده سفید و عکس گروهی 360 درجه در فضای بیرونی خانه‌ی هنرمندان ایران اجرا شد.
اجرای مراسم اهدای جوایز و معرفی برگزیدگان را نادر داوودی بر عهده داشت. وی با اشاره به اینکه در ابتدای بنیانگذاری مجله تصویر، در کنار سیف‌اله صمدیان بوده و بیش از 20 سال از راه‌اندازی این پروژه می‌گذرد و 13 سال است که در قالب جشن تصویر سال و جشنواره فیلم تصویر دیده می‌شود؛ صمدیان را پدر تصویر ایران خواند. در ادامه مالتی‌مدیایی از مراحل اولیه انتخاب آثار، داوری، نصب و برنامه‌های این دوره جشن تصویر سال پخش شد.سپس سیف‌اله صمدیان به سخنرانی پرداخت و گفت: یکی از دوستان اشاره کرد که ظاهراً نحسی سیزده از سر ما، به‌در شده ولی زیبایی ماه شب چهارده مانده، می‌شود امیدوار بود که چهاردهمین دوره تصویر نیز برگزار شود. زیباترین هدیه‌ای که ما در دستمان داریم غیر از حضور جوانان، حضور هنرمندان شا ...

خانه‌ هنرمندان ایران میزبان سه نمایشگاه تجسمی

به گزارش هنرآنلاین به نقل از روابط عمومی خانه‌ی هنرمندان ایران، نمایشگاهی از آثار نقاشی سایه پارسایی در نگارخانه میرمیران، نمایشگاه عکس محمدصادق دهقانی با عنوان «ماجرای نبودنت» در نگارخانه زمستان و آثار طراحی پارچه هنگامه اسدی و نوید سلطانی با عنوان «آنا» در نگارخانه نامی سه‌شنبه 18 اسفند در خانه‌ی هنرمندان ایران افتتاح می‌شوند.

نقاشی‌های «سایه پارسایی»

نمایشگاهی از آثار نقاشی سایه پارسایی، سه‌شنبه 18 اسفند ساعت 17، در نگارخانه استاد «میرمیران» خانه هنرمندان ایران افتتاح خواهد شد.در این نمایشگاه حدود 60 اثر با تکنیک‌های مختلفی مانند مداد رنگی، گواش، پاستل، ماژیک و ... از این هنرمند نوجوان به نمایش گذاشته می‌شود.سایه پارسایی متولد سال 1381 و در مقطع هفتم هنرستان موسیقی مشغول به تحصیل است. او در زمینه‌های نقاشی، داستان‌نویسی و موسیقی فعالیت می‌ک ...

شیشه‌گران پوستر روز درختکاری را طراحی کرد

به گزارش سرویس تجسمی هنرآنلاین، 15 اسفندماه در تاریخ ما ایرانی‌ها به نام روز درختکاری ثبت شده است و در این روز همه تلاش می‌کنند با طبیعت آشتی کنند. دراین میان هنرمندان عرصه‌های گوناگون نیز سعی می‌کنند به عنوان فعالان اجتماعی دراین زمینه گام‌های برجسته‌ای بردارند.
امسال نیز به مانند هرسال این اتفاق در عرصه سینما و هنرهای تجسمی رخ داد و هنرمندان به نام و سرشناس کشور با کاشت نهالی هرچندکوچک سهم خود را در قبال طبیعت و محیط زیست ادا کردند.
دراین میان بهزاد شیشه‌گران هنرمند طراح و گرافیست با طراحی پوستری دراین‌باره حق مطلب را ادا کرده است.او دراین‌باره گفت: پانزدهم اسفندماه، روز شاد و به یادماندنی است. هر کسی از کوچک و بزرگ، می‌کوشد تا با کاشتن نهالی در دل خاک، نقش در پاکیزگی هوا و سرسبزی مناظر عمومی داشته باشد و با این کار، به پیشواز بهاری دل‌انگیز و با صفا برود.
شیشه گران افزود: حفاظت از درختان و جنگل‌ها و جلوگیری از نابودی آن‌ها نیازمند عزم همگانی است. متأسفانه عده‌ ...

آثار هنرمند بلژیکی در موزه هنرهای معاصر تهران

به گزارش هنرآنلاین به نقل از روابط عمومی موزه هنرهای معاصر تهران، نمایشگاه آثارحجمی،تابلوهای نقاشی رنگ و روغن روی بوم(اطلس)،آثاربرنزی،آثارفولادی با حکاکی لیزری و...،هنرمند بلژیکی وی‌ام دلووی و منتخبی از آثار گنجینه موزه هنرهای معاصر تهران،روز دوشنبه 17 اسفندماه ساعت 17/00 با حضور وی‌ام دلووی،هنرمندان واستادان در موزه‌ هنرهای معاصرتهران افتتاح می‌شود.
وی‌ام دلووی در ۱۹۶۵ در بلژیک متولد شد و در بلژیک و انگلستان زندگی و کار می‌کند. او هنرمندی جهانی است که ورودش به صحنهٔ هنر معاصر در اوایل دههٔ ۱۹۸۰ از نظرها پنهان نماند. وی نشان‌های سلحشوری اروپایی را بر تیغهٔ اتو و بیل، و نقوش آبی‌رنگِ سفالینه‌های سنتیِ دلفت را بر کپسول‌های گاز نقش زد و شیشه‌های نقشبند رنگی را درون دروازهٔ فوتبال کار گذاشت؛ و بدینسان آثاری دورگه عرضه کرد که تقابل بین امر والا و پست، و هنر معاصر و فرهنگ عامه را از میان برمی‌داشت و صناعت و مفهوم‌گرایی، و جدیت و شوخی را در هم می‌آمیخت.آثار وی‌ام دلووی در داکو ...

هنر معاصر از نگاه حرفه‌ای‌ها

به گزارش سرویس تجسمی هنرآنلاین، نوگرایی واژه‌ای است که هشتمین جشنواره بین‌المللی هنرهای تجسمی فجر بر آن تکیه کرده و تلاش داشته تا هنر معاصر را بر روی دیوار‌های نمایشگاهی این دوره از جشنواره تجسمی فجر جای دهد. از همین روی این جشنواره تلاش داشته تا با آثار برخی از هنرمندان پیشکسوت و باسابقه کشور جلوه نوگرایی این جشنواره را پیش روی مخاطبان قرار دهد تا علاوه بر بازتاب اندیشه متولیان این رویداد هنری به هنرمندان جوان بی‌آموزد که نوگرایی و نو اندیشیدن چیست. در ادامه برخی از آثار هنرمندان پیشکسوت و باسابقه هشتمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر را مرور می‌کنیم.

کابوس چرخ‌ها

بهروز دارش از هنرمندان شناخته شده عرصه مجسمه‌سازی کشور است. او که با یک اثر جذاب به هشتمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر آمده درباره اثر خود به هنرآنلاین گفت: این اثر تکه‌ای از جهان را در دل خود دارد. در واقع طی این اثر من تکه‌ای از جهان را گرفت ...

گالری هپتا، گالری هنرهای تجسمی است که با تمرکز بر روی هنر مدرن و هنر معاصر ایران، از سال ۱۳۹۲ در تهران به برگزاری نمایشگاه‌های هنری و خرید و فروش آثار هنری می‌پردازد.برگزاری رویدادهای هنری، پرداختن به جنبه‌های تئوریک هنر و مواردی چون ادبیات و فلسفه که به هنر جان تازه‌ای می‌بخشند، از اهداف مهم گالری هپتا است.گالری هپتا در جست‌و‌جوی هنرمندان جوان و نوظهور است و از همکاری با آنان استقبال می‌کند.در کنار برگزاری نمایشگاه فیزیکی در فضای گالری هپتا، وبسایت گالری نیز به برگزاری نمایشگاه آنلاین در قسمت گالری مجازی می‌پردازد.هم‌چنین وبسایت گالری هپتا با ایجاد صفحه‌ی اختصاصی هنرمندان حوزه‌های مختلف هنرهای تجسمی از جمله نقاشی، عکاسی، حجم و نقاشیخط امکان معرفی بهتر و خرید و فروش آنلاین آثار هنری آنها را فراهم می‌آورد.